• www.derkegel.de
• www.t-hallberlin.de
• www.magicmountain.de
• www.berlin-alpin.de
• www.kletterwiki.de

En la página del canal ARD (Webseiten des ARD-Morgenmagazins) puedes ver escalando a Erich Thurner, el creador de carpeberlin.

Video de CarpeBerlin "Escalando en Berlin"

La segunda opción requiere un viaje hasta las cercanías de Hanburg, en Wittenburg. Si estás dispuesto a moverte, puedes ir a Snow Funpark, un recinto de esquí interior que cuenta con una superficie de 30.000 metros cuadrados. Snow Funpark tiene una gran pista así como Half-Pipe que posibilitan la celebración de competiciones profesionales.

Snow Funpark fue construido para atraer competidores y albergar eventos internacionales y para ello usan avanzadas máquinas de nieve para mantenerlo en condiciones óptimas para las competiciones. Es un sitio divertido para toda la familia con una gran variedad de pistas, desde nivel principiante a profesional, un lujoso hotel con capacidad para 250 huéspedes, un restaurante y 2.400 metros de tienda deportiva – piensa bien si realmente quieres ir a esquiar al norte de Alemania.

Gletscher: http://www.der-gletscher.de/flash_swf/flash.htm

http://www.der-gletscher.de/flash_swf/flash.htm Snow Funpark: http://www.liveworkexplore.com/berlin/residents/activities/sports-_and_-activities/skiing-_and_-snowboarding/snow-fun-park-wittenberg-

“El bebé sale de una botella. Extraño en tierra de nadie. Desnudo, salvaje y frágil. ¿Quién sabe de dónde viene? ¿Qué puedes hacer? Ir por tu camino.” BABY UNIVERSAL

La historia de BABY UNIVERSAL tomó forma en algún lugar entre New York y San Francisco en enero de 2007, durante el viaje en el que tuvo lugar la grabación del video del que más tarde sería uno de los primeros temas del grupo: “Boys and Girls”. La visión encajó en este viaje y esto desencadenó lo que luego se convertiría en un estilo musical definido y una no menos intensa imagen. De vuelta en Alemania, la banda grabó las inquietantes canciones de su álbum debut “Ahoi dark beauty” en un sótano berlinés, en directo, y usando como soporte antiguos radio cassettes de los años 70. BABY UNIVERSAL había nacido oficialmente y estaba listo para saltar a la conquista de los escenarios.

El director de cine Quentin Tarantino apareció en uno de sus desenfrenados conciertos y se desahogó con el fuego puro y la pasión febril de su actuación. No hay duda de que esto es solo el comienzo del baile salvaje.

...[so if you want me you can find

in a fiery embrace

the way to the secret place]...

Tienes los zapatos de gamuza azul preparados?..

http://www.baby-universal.com

http://www.myspace.com/thebabyuniversal

BABY UNIVERSAL – NEW SONGS

03.02.2010

21h

Bassy Cowboy Club

Schönhauser Allee 176

10119 Berlin

U2 Senefelderplatz

Un año después, en octubre de 1970, muere Janis Joplin de una sobredosis de heroína. No supo salir a tiempo de una vida de excesos en forma de droga y alcohol, tal y como les sucedió a Jimi Hendrix y Jim Morrison. Sin embargo su compañera de entonces, Tina Turner, que junto a Janis había formado una unión admirable, pudo escapar de una temprana muerte heroica. Y Siempre tendrá éxito debido a su gran trabajo y su talento. Más parece un milagro que Tina viva todavía y hoy pueda celebrar su 70 cumpleaños.

Huyó de un baño de sangre al otro lado de la ciudad

En aquel momento, cuando murió Janis Joplin, Tina estaba casada todavía con el tan genial como despótico músico de R&B Ike Turner. Juntos actuaban como “Ike & Tina Turner Revue”. Ike era adicto a las drogas y maltrataba a Tina cada vez más brutalmente. Probablemente le dio palizas hasta dejarla al borde de la muerte más de una vez, cuando ella no se refugiaba entre la noche y la niebla. Justo antes de un concierto programado en Dallas, huyó de un baño de sangre y encontró refugio en un hotel en el otro lado de la ciudad. Tras el divorcio, en 1978, Ike Turner se esfumó sin dejar huella, mientras Tina se mantuvo inactiva inicialmente. Justamente esa es la carga del superviviente, presenciar el descenso, mientras los muertos -a través de su muerte- se convierten en inmortales.

Unos años después dio un concierto en el club neoyorquino Ritz. Entre los invitados se encontraba también David Bowie, recién llegado de un viaje por Europa. Había experimentado una fase creativa en Berlín y Suiza, que llegó a su fin con la actuación de Bowie en la película “Christiane F. - wir Kinder vom Bahnhof Zoo”. Y de vuelta en Nueva York quería vivir la noche y ver actuar a su cantante preferida, Tina Turner. Arrastró con él al dueño de su discográfica, éste se quedó extasiado con Tina, y al día siguiente le puso un contrato encima de la mesa. Así comenzó de nuevo su ascenso y se convirtió en la estrella mundial que es hoy.

Es un mito como lo fue Marlene Dietrich

Hace más de veinte años que es conocida como la “leyenda viva”. Hoy Tina Turner es un mito como una vez lo fuera Marlene Dietrich. Canta todavía llena de fuerza, como siempre, y enseña segura sus piernas legendarias. Nadie tiene tanto sexappeal a los 70 años como ella. Algunos la describen como la octava maravilla del mundo. Recientemente, se agotaron las entradas para los conciertos de la gira del pasado invierno, a los que asistieron tanto admiradores de toda la vida como jóvenes raperos y jovencitas de lo más cool. Mientras sea posible, todos los jóvenes fans quieren disfrutar una vez al menos de la leyenda. Si aun queda otra oportunidad, no se sabe. Tina siempre ha hecho constar que las giras son agotadoras para ella y siempre es improbable que vuelva a actuar.

Pero siempre intenta sorprender a su público. Y su condición parece atravesar un buen momento, porque un regreso a los escenarios parece posible. En Internet corren rumores de que Tina quiere proseguir su gira mundial el próximo año en Brasil, África y Asia. La artista ha renunciado a desmentirlo de inmediato.

¡Puede hacerlo todo!

Posiblemente Tina ha avanzado ya a nuevas esferas. Y en ese caso se encuentra ahora en la posición donde solo unos pocos artistas han estado, como los Beatles después de su separación o Bob Dylan. Eso significa, ¡que puede hacerlo todo! Solo puede recordar a George Harrison, que en 1970 publicó el primer álbum triple de la historia de la música.

Solo unos pocos saben que Tina Turner también es creativa. No, ya no escribe canciones protesta en contra de la discriminación racial, eso fue durante su periodo con Ike. La reliquia más famosa de esta fase es “Nutbush city limits”, una canción que ella escribió en 1973. Es en sus shows donde ella concibe cada detalle. Sabe actuar y ha influido en otros artistas, como Janis Joplin, The Rolling Stones, Michael Jackson o la joven Beyoncé.

Solo hay una cosa segura: ¡ella hará algo!

Tina ofreció una muestra del periodo creativo que atraviesa actualmente a su público con “Beyond”, un álbum con música de meditación budista. La recaudación de las ventas es destinada por completo a proyectos sociales. Mientras tanto también hay rumores de vuelta con un disco de jazz. Ahora, lo que Tina siempre quiso hacer, es solo una cosa: ¡algo! Se puede apostar sobre ello. Para algunos es improbable -ya que biológicamente es todavía joven, sana y creativa-, el retiro, el hundimiento y la desaparición para siempre. En cualquier caso Tina no está al final de su carrera, se encuentra al principio de una nueva fase. Ella es la mujer con futuro. ¡Y CarpeBerlin la felicita en su cumpleaños por ser una artista única!

O al menos esta es la historia que cuenta Sebastian. Su compañero de piso, Peter, tiene una versión diferente. Según Peter, el autobús estaba aparcado junto a un bar llamado Pocoloco, y cuando empezaron a aburrirse, Peter se giró y le dijo a Sebastian: “Volvamos al PoPo BAR”, refiriéndose a su autobús. Sin importar quién acuñó el nombre, los dos están de acuerdo en lo que sucedió a continuación.

Peter se subió al techo del autobús, y tal y como iba vestido con sus calzoncillos sueltos, pintó el famoso nombre. Al día siguiente, entusiasmados con el concepto, Sebastian y Peter acudieron a una imprenta, donde crearon el logotipo que todavía utilizan.

De vuelta en Berlín meses más tarde, decidieron que ese nombre tan original que les había dado un extraño al otro lado del mundo era demasiado bueno para caer en el olvido, y debían crear un bar en su honor. Pero estos bohemios no se asentarían en un típico bar. Tal creatividad en el nombre requería para sí un concepto especial, así que crearon eventos temáticos.

Y los temas fueron más allá del pensamiento tradicional. Más que llevar un bar con un carácter distintivo que estableciera una atmósfera, Sebastian pretendía recrear el bar para cada tema. Antes de cada performance, el PoPo BAR es desmontado y reconvertido para el evento de la noche. Los temas son muy elaborados habitualmente, y Sebastian me habló de su preferido. El que hicieron a principios de año:

“El evento fue llamado “Casting Terrorista, La búsqueda del Enemigo Número Uno de Alemania”, y los interesados tenían que hacer una solicitud de una página con nuestro mecanógrafo. Había cinco candidatos, que fueron evaluados por un equipo de tres jueces”, explica Sebastian. “El equipo estaba formado por un líder de la OLP (Organización para la Liberación de Palestina), un profesor de política anónimo y un hombre de negocios interesado en financiar el terrorismo”.

“Se hicieron cinco pruebas. La primera consistía en explicar qué les había motivado a participar, y porqué ellos eran los mejores terroristas. En segundo lugar, los candidatos fueron atados y tenían que liberarse en el menor tiempo posible. A continuación, se les dieron armas y tenían que desmontarlas y volverlas a montar. Les enseñamos en un video un robo fallido en un banco y tenían que señalar los errores que había cometido el ladrón. La última prueba fue un test de estrés psicológico, en el que los candidatos tenían que sentarse en una habitación a oscuras y eran expuestos a flashes de luz intermitentes mientras debían responder a preguntas confusas. Incluso diseñamos las preguntas basados en sus respuestas anteriores, y el candidato capaz de mantener la calma y las ideas claras era declarado ganador por la audiencia”.

Al ganador se le dio una llave, y en la gran final, un equipo de cine le siguió hasta una taquilla en Ostbahnhof, donde recuperó material para fabricar bombas, un libro de bolsillo para el terrorista, drogas tanto estimulantes como depresivas, placas de licencia falsas, y unos cuantos insectos previamente infectados con el virus del cólera. Y si todo esto resulta te poco creíble, puedes verlo por ti mismo en www.terroristencasting.de

Otro evento en PoPo BAR consistió en la disección elaborada de un pollo recién matado por dos cirujanos, quienes transformaron la habitación en una galería sangrienta, donde cada órgano era colgado en la pared con una etiqueta describiendo en qué parte del mundo se come ese órgano y cómo lo preparan.

El Popo BAR no está dirigido para obtener un beneficio, y este invierno, sólo albergará uno o dos eventos al mes, así que no pierdas la oportunidad de asistir a una de sus noches únicas. Ve a decirle “hola” a Sebastian tras la barra del bar, y no pierdas de vista la web popobar.de para estar al tanto de las fechas. La próxima es el 7 de noviembre. ¡Allí nos vemos!

En esta vigésimo quinta edición del festival, han batido su propio récord: 6000 películas procedentes de más de un centenar de países, lo que se traduce en un programa magnífico que no dejará a nadie indiferente. En “Confrontaciones” se abordan temas que normalmente no queremos ver de cerca, como el terrorismo, la discriminación o las causas y los efectos de la guerra. Para ello se han creado tres secciones, denominadas “Broken confidence”, “Blindfolded” y “Restless”, que nos harán enfrentarnos a la realidad de familias rotas por la violencia, a los prejuicios que sufren cada día los inmigrantes y las consecuencias de la guerra a causa de los intereses irreconciliables entre política y religión.

Y para conocer un poco más a fondo algunos lugares, este año los focos se dirigen a los Países Bajos y Rusia, dos países llenos de historia que podremos recorrer a través de los ojos sus cineastas para analizar la reconstrucción y el desarrollo social, las producciones más recientes pero también los orígenes, la evolución del cine de animación -que en Rusia no comenzaría hasta la década de los ochenta pero en Holanda está presente desde los años 30- o un programa dedicado al cine ruso de propaganda contra el imperialismo americano, los nazis y el consumismo capitalista, entre otros muchos contenidos.

Pero si hay un tema que centra todas las atenciones es el XX aniversario de la caída del muro, que con un programa dividido en ocho secciones trata los diferentes aspectos de este acontecimiento histórico: su construcción, su derribo y lo que se vivió a continuación. “Look at this City”, “A City in Panic”, “Stasi Up Close”, “Everyday Between the Fronts”, and “Rock the Wall” se adentran en el periodo de la guerra fría. Y dentro de “Ostfront-Westfront” hay que destacar “A Wall Is A Screen”, un paseo por la ciudad que promete ser un evento espectacular. Los activistas del cortometraje de Hamburgo transformarán las fachadas de las casas de diferentes zonas de Berlín en pantallas, un proyecto abierto a todo el que quiera participar, incluso los viandantes casuales. El experimento dará comienzo el próximo 7 de noviembre, a las 18h, en Tränenpalast.

Aunque aquí no se acaban las novedades, en sus bodas de plata Interfilm ha preparado un programa especial en el que se proyectarán algunas de las películas que han dejado huella a lo largo de estos 25 años, esas que nos remueven, que no nos dejan indiferentes e incluso nos implican emocionalmente. O los invitados exclusivos de 2009: lo mejor de “Labo” en el Festival de Cortometrajes de Clermont-Ferrand y cortos británicos. Y los extras: “Metropole Barcelona”, “Immaginale – Nuevos cortos italianos”, “Reality Bites” (Bocados de Realidad), “Experiments” (Experimentos) y “Nightmares and Dark Tales” (Pesadillas y cuentos oscuros).

Y vuelve la Academia Interfilm para ofrecer lecturas, talleres, workshops, charlas y debates donde tanto cineastas, como estudiantes y nuevos productores podrán aprovechar sus conocimientos y profundizar en una multitud de aspectos que rodean el cine. Todas las actividades estarán dirigidas por expertos y son gratis, aquellos que quieran participar solo tienen que apuntarse de acuerdo a su rango profesional y horario deseado.

¿Berlín sin fiestas? Noooo!?!? De ninguna manera podía faltar un poco de diversión en la semana de los cortos, y para ello Interfilm ha preparado fiestas, sesiones de dj's, perfomances y hasta un karaoke!! Tras la dosis de cine, celebraremos la inauguración, el aniversario, la clausura y todo lo que haga falta con tal de acabar el día con una sonrisa...

Y además podrás recorrer la ciudad, porque las sesiones se desarrollarán en varias salas a lo largo y ancho de Berlín: Haus der Kulturen der Welt, Babylon, Filmtheater am Friedrichshain, Zeughauskino, Maxim Gorki Theater y Pfefferberg Haus 13 son los escenarios elegidos este año para la proyección de las películas y todas las demás actividades que completan el programa del festival. Las entradas para los diferentes programas pueden comprarse en los mostradores de Interfilm situados en Pfefferberg Haus, Babylon y Filmtheater am Friedrichshain. Los precios varían entre 5 y 8 Euros por sesión según la sala, 15€ el ticket de día completo y 50€ el abono del festival.

Para más información acerca de los precios, las salas, o saber un poco más acerca del extenso programa, entra en http://www.interfilm.de/festival2009.

Interfilm Festival 2009 3-8 nov

Haus der Kulturen der Welt / Festival Eröffnung (Inauguración del festival)

John-Foster-Dulles-Allee 10 10557 Berlin

S-Bahn: Hauptbahnhof / Unter den Linden

www.hkw.de

Babylon

Rosa-Luxemburg-Str. 30 10178 Berlin

U-Bahn: Rosa-Luxemburg-Platz

www.babylonberlin.de

Filmtheater am Friedrichshain

Bötzowstr. 1-5 10407 Berlin

Tram: Kniprodestr./Danzigerstr.

www.yorck.de

Zeughauskino / Ostfront-Westfront

Deutsches Historisches Museum

Unter den Linden 2 10117 Berlin

S-Bahn: Hackescher Markt U-Bahn: Friedrichstr. / Französischestr.

www.zeughauskino.de

Maxim Gorki Theater / Eject Nacht (Noche Eject)

Am Festungsgraben 2 10117 Berlin

S-Bahn/U-Bahn: Friedrichstr.

www.gorki.de

Pfefferberg Haus13

Schönhauser Allee 176 10119 Berlin

U-Bahn: Senefelderplatz

www.pfefferberg-haus13.de

Y parece que estamos en época de viajes porque tras visitar el sur de América, nos proponen acercanos a la bella Italia y conocer un poco más a fondo los inicios del neorrealismo italiano a partir del día 19. Con este ciclo podremos disfrutar de las obras de algunos de los mejores directores de todos los tiempos, como Fellini, Visconti o Rosselini así como admirar en la gran pantalla a actores de la talla de Sofia Loren, Anna Magnani o Jean Paul Belmondo. Sólo para abrir boca: “La terra trema” (1947; Luchino Visconti/VOS) o “La strada” (1954; Federico Fellini/VOS).

Pero todavía no hemos acabado de degustar el cine italiano, porque de las dos retrospectivas mensuales, una le corresponde a Michelangelo Antonioni, en la semana del 10 al 18 de noviembre. De la mano de Jeanne Moreau y Marcello Mastroianni en “La notte” (1960) o acompañando a una joven Vanessa Redgrave en “Blow up” (1996/VOS), entre otras.

Y volvemos a cruzar el Atlántico, aunque esta vez por el hemiferio norte, para hablar del otro genio cinematográfico que cuenta con un ciclo dedicado: Billy Wilder. Hasta el día 4 se proyectarán algunas de sus películas más significativas como “Un, dos, tres” (1961) o “Con faldas y a lo loco” (1959).

Además, asistiremos al estreno de “Black White Blur – Südafrika anders!” (2009; Dominik Wein/ VOS), un documental que narra la propia experiencia del director, que pasó su niñez y juventud allí y se ha puesto detrás de la cámara para mostrarnos una Sudáfrica sorprendente: espontánea e innovadora; nos enseña un caleidoscopio de colores a través de los ojos de los personajes más variopintos.

Y la sección de Berlín, eje permanente en la programación de Lichtblick Kino, tiene este mes dos nuevas cintas: “Rosa oder welche Farbe hast das Leben” (2003; Julia Dittmann), película-documental que cuenta la historia de cuatro mujeres que intentan encontrar su sitio en el mundo; y “Poesie des Untergrunds – Prenzlauer Berg kontrovers 1976-1990” (2009; Matthias Aberle), un documental que retrata íntimamente el movimiento artístico y bohemio que hubo en el barrio berlinés desde los años 70 y hasta la reunificación.

Lichtblick Kino

Kastanienallee 77, 10435 Berlin

U-bahn: U2 Eberswalderstr.

Tram: M10 Eberswalderstr. M1 Schwedterstr.

Straßenbahn: 12 Schwedterstr.

Actualmente, Orxata lo forman cuatro cantantes, un trompetista, un bajista y un programador/sampleador aunque siempre improvisan sobre el escenario y, según la ocasión que escojas para verles, puedes llevarte más de una sorpresa. Orxata es mucho más que un grupo de música, sus conciertos son una auténtica fiesta y, además, se preocupan mucho del contenido de sus canciones. Las letras tienen un fuerte componente de crítica social a la vez que escéptico: además de utilizar el valenciano como lengua de expresión, el grupo apuesta por formas libres y horizontales de distribución y creación haciendo uso de las licencias Creative Commons, publicando sus trabajos en redes de intercambio p2p y promoviendo la edición de las letras de sus canciones en su web.

En enero de 2007 presentaron su primer disco, 1.0, con 12 temas que se pueden descargar gratuitamente via p2p desde su web . Y ahora acaban de sacar su último trabajo, el maxi single 2.0 beta 1, que contiene tres temas y es una muestra del tipo de canciones que hacen últimamente: es un recorrido desde la música electrónica de finales de los 80 hasta los ritmos más actuales. Y lo mejor de todo es que para disfrutar de su música no tendrás que viajar a la costa mediterránea: mañana viernes 23 de octubre estarán en K9 para hacernos vibrar a todos con su música y su energía. ¡No te lo pierdas!

Más info sobre el grupo y la gira en: orxatasoundsystem.net

Orxata Sound System

K9 22h

Kinzigstr. 9 10247 Berlin-F'hain

Precio: 3€

U-Bahn: U5 Samariterstr.

Dentro del R.A.W. Tempel a las 15:30h del pasado mes de julio, la comunidad local se manifestó en contra de la destrucción de su centro comunitario de cultura alternativa. El anfitrión se subió sobre un horno de ladrillo y habló sobre los múltiples programas sociales que han sido creados y desarrollados en la última década dentro del depósito de trenes abandonados que ellos ocupan, mientras un montón de niños reían y gritaban, y corrían entre los jóvenes padres, los artistas y los organizadores que se convirtieron en una masa protestante.

No se pueden comparar los proyectos sociales que tanto han aportado a la cultura berlinesa. En cualquier parte, la ciudad está dotada de conceptos únicos combinando el arte, los deportes, y las actividades para jóvenes. Y ningún sitio representa mejor lo que una comunidad puede llegar a construir que el R.A.W. Tempel. Sin embargo, a pesar de que Berlín continúa en su estancamiento económico y del impacto de la crisis financiera global, los intereses de las empresas privadas siguen amenzando los proyectos de raíz.

R.E.D. Development GmbH, que recientemente compró el solar a DB (DeutscheBahn), es una empresa americana dedicada a la construcción de centros comerciales. Creen que pueden mejorar el viejo depósito de trenes con una renovación y el “progresivo” implante de tiendas de productos naturales y orgánicos. Para el Five-O-GmhH, la asociación del R.A.W. Tempel significa nada más que la comercialización y la gentrificación del lugar, sin importarles la destrucción de sus proyectos socio-culturales con tal de que ellos puedan reemplazarlo por una comunidad de “élite”.

Filosofías duramente enfrentadas chocan, y falta el sentido del humor en ambos bandos del debate. El conflicto del R.A.W. es sólo uno de los muchos que han estallado en la ciudad. Entérate mejor del desarrollo de éste y otros conflictos.

R.A.W. Tempel

Revaler Str. 99

10245 Berlin-Friedrichshain

S+U Bahn: Warschauerstr.

Tranquilo, no tengas miedo, la solución está justo aquí. Este artículo habla sobre un lugar muy especial en Berlín, un sitio como ningún otro, con historia, entorno natural y, por supuesto, arte. Se llama Parque Natural Südgelände, o Parque Natural de las Tierras del Sur, y puede ser considerado como uno de los puntos más tranquilos de la ciudad.

Esta antigua estación de mercancías fue construida en 1841, y ampliada varias veces antes de su cierre definitivo en 1952. Desde entonces, la zona ha sido reclamada por la naturaleza gradualmente. Durante los años 80 se discutió la posibilidad de construir una nueva Südgüterbahnhof en el lugar para reemplazar todas las estaciones de ferrocarril en el sur de Berlín. Pero en 1989 la idea fue abandonada y, en 1995, DB (DeutscheBahn) donó los terrenos a la ciudad para su conservación.

Hoy en día, el parque natural de Südgelände es el hogar de 366 especies diferentes de helechos y plantas con flores, 49 especies de setas, 49 tipos de aves, 14 especies de langosta, 57 tipos de araña diferentes y 95 variedades de abeja, de entre las cuales más de 60 están en peligro de extinción. Hay muchas reliquias fascinantes de la antigua estación, incluyendo un motor de vapor y una torre de agua. Además hay una exposición permanente y se pueden concertar visitas guiadas.

El parque no está fuera de la ciudad -está al sur de los barrios de Schoneberg y Tempelhof-, solo tienes que coger el S-Bahn. Ve hasta allí y disfruta de un romántico paseo en pareja. Siéntate en el andén y aprecia los sonidos pacíficos de la naturaleza bajando hacia la ciudad. No se me ocurre una forma mejor de pasar el día...

NaturPark Südgelände

Sbahn: S2/ S26 Priesterweg

Y no muy lejos de allí, en el número 43 de Hobrechstr., está el Riverside Lodge.En invierno solo está disponible para grupos de ocho personas y para un mínimo de tres noches. Estarás bien, estás cerca de Kreuzberg, y solo por 17-26 € por noche (más un suplemento de 2,50€ por las sábanas). No te darán la bienvenida como en la Schokoladen Fabrik pero tiene la ventaja de ofrecer bebidas (café, te y zumos) gratis. También puedes alquilar una bici o una barca para disfrutar del Landwehr Kanal.

El Bear Inn, en Bürgerstr. 29, cerca de la estación de Grenzallee, es muy apropiado para aquellos que viajan en coche. Puedes alquilar un apartamento por 20 € por persona y noche. Bonito, sencillo, práctico, limpio y de fácil acceso.